Además de ser una de las artistas de hip-hop más exitosas del siglo XXI, Nelly ha hecho importantes gestos hacia la comunidad de la música country a lo largo de su carrera. Over and Over, su sencillo de 2004 con Tim McGraw, mostró un lado más tierno de la estrella Hot in Herre y se convirtió en un éxito, alcanzando el puesto número 3 en el Nosotros Hot 100; ocho años más tarde, el remix de Nelly para Florida Georgia Lines Cruise ayudó al dúo de música country a lograr un gran avance, alcanzando el número 4 en la lista. Incluso aparte de esas notables colaboraciones, Nelly ha sazonado su propia música, desde su propio Ride Wit Me hasta St. Lunatics Midwest Swing, con una sensibilidad de tendencia country.
Relacionado
Hugh Jackman se perderá los espectáculos de 'Music Man' en Broadway debido a un segundo diagnóstico de COVID-19
En Heartland , el nuevo álbum de Nelly que sale el viernes (27 de agosto) en RECORDS/Columbia, ese interés de larga data ocupa un lugar central. Nelly describe su primer álbum desde MO de 2013 como un proyecto inspirado en el country, e invitó a algunos invitados para el desvío que incluye una reunión con Florida Georgia Line en Lil Bit y más colaboraciones con Blanco Brown, Breland, Kane Brown y Darius Rucker a través de el LP de nueve pistas. El lanzamiento precede a un episodio de CMTs Crossroads facturado a Nelly & Friends, que se estrenará el 1 de septiembre.
Antes del lanzamiento del álbum, Nelly habló sobre la inspiración de Heartland , amplificando a los artistas country no blancos y hacia dónde espera llegar desde aquí. (Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad).
Has estado hablando de lanzar un proyecto como este por un minuto. ¿Cuándo empezaste a pensar y coleccionar estas canciones?
La idea del proyecto ha sido desde Over and Over desde 2004, 2005, después de ver ese éxito. Pero la única razón por la que incluso pensé que podría tener éxito con Over and Over fue porque, incluso cuando lanzamos Country Grammar , estábamos recibiendo mucho amor de esta comunidad. Nos reservaban en ferias, rodeos y funciones dentro del mundo rural. Cuando te estás subiendo, no te importa un carajo quién está en la audiencia, ¡solo estás feliz de que alguien te esté escuchando! [ Risas .] Estábamos mirando alrededor como, ¡Esto es interesante, porque estoy parado en medio de una plaza de toros o alguna calle! Éramos chicos de St. Louis, y fue asombroso todo el amor que estábamos recibiendo.
Entonces, incluso desde esa perspectiva, al entrar en Over and Over, tenía amor y respeto por la música country. Al principio, eso fue dirigido por mi tío a través de Lionel Richie, y lo que Lionel Richie estaba haciendo como compositor. Descubrí que Lionel Richie no solo estaba escribiendo grandes canciones en pop y R&B, sino también en el mundo del country, lo cual fue increíble para mí, ¡porque este tipo es un Commodore! ¡Ese debe ser uno de los grupos negros más grandes de todos los tiempos! Y aquí estás, tienes a este hermano con este enorme afro, escribiendo todos estos discos exitosos en este mundo. Fue entonces cuando supe que la música era tan trascendente.
Una vez que entendí eso, me llevó hacia Over and Over. Después de eso, estaba jugando con [música country], simplemente jugando con ella, pero no quería pensar que sabía exactamente qué hacer en ese momento. Solo porque tuve éxito con una canción, ¿significa que debo sacar un álbum completo? Todavía no tenía claro ciertas cosas y lo último que quería hacer era ofender a alguien pensando que sé algo sobre cierto género de música, solo porque tuve éxito en él una vez. Nunca quise dar eso por sentado. Y después de hacer Cruise y hacer mi tarea para familiarizarme más con Nashville y todo, se volvió mucho más fácil saber cómo navegar y crear este proyecto, para llevarlo a cabo.
¿Qué otra música country escuchabas de niño?
No mucho, de niño. Mi padre y mi tío eran como, para entender la música un poco más, debes estar expuesto a todo, de alguna manera o forma. Mi tío se aseguró de que estuviera al tanto de toda la música, ya fuera clásica, jazz, country. Y luego, al crecer en el Medio Oeste, en St. Louis, que tiene una gran cantidad de seguidores en la música country, evolucioné más una vez que me metí en la música, me propuse ser consciente de todos los diferentes tipos de música.
Cuando miras los gráficos, no me importa en qué gráfico está si está ganando, quiero saber al respecto. Quiero prestar atención a quién está ganando y por qué está ganando, porque al final del día todos eran artistas. Todos estábamos profundizando en este oficio y tratando de explicarnos a través de la música y hacer cosas diferentes. Así que no diría que, cuando era niño, me entusiasmaba demasiado escuchar música country en nuestra casa, no era nuestra música preferida. Pero amamos a Kenny Rogers, Lady and The Gambler, Dolly Parton, cosas así.
Te has vuelto a vincular con Florida Georgia Line después del remix de Cruise para Lil Bit en este proyecto. ¿Te has mantenido en contacto con esos tipos a lo largo de los años?
Siempre. Son mis gatos. Son hermanos, hombre. Nos mantenemos en un chat grupal, en chats individuales, siempre dándonos el uno al otro. Estoy tan orgullosa de ellos, convirtiéndose en quienes soñaban con querer convertirse. Cuando los conocí por primera vez, eran jóvenes y solteros, sin hijos, matones. Ahora son estos grandes esposos y grandes padres y grandes empresarios en diferentes ámbitos. Es un honor llamarlos hermanos.
Y luego, en el otro extremo del espectro, tienes artistas que acaban de surgir en los últimos años, como Breland y Blanco Brown, en la canción High Horse. ¿Qué te impresionó de ellos?
Solo su talento. Aman lo que hacen, y les encanta hacerlo. Es una situación en la que vas, lo real reconoce lo real. Los hermanos son tan talentosos, con sus voces, sus ideas. Viven a través de su música, y la entienden totalmente.
Tienes a Kane Brown, Darius Rucker y Jimmie Allen en este proyecto, así como a todas estas voces que se han abierto paso como artistas no blancos en un género predominantemente blanco. ¿Fue algo en lo que pensaste mientras armabas este proyecto?
¡Demonios si! Demonios si. Definitivamente es a propósito. Si no soy yo, ¿entonces quién? Si llego a esta situación entendiendo el paralelo y no tratando de ayudar en la situación lo mejor posible, quiero decir, tengo respeto por el mundo rural, y por ese respeto, sentí que esto era algo que tenía que hacer. . Si alguien iba a reunir a estos hermanos, estos hermanos talentosos en este mundo, sentí que era un honor que pudiera ser yo. Ser capaz de hacerlo y luego hacerlo de una manera que siento que está fuera de serie, porque todas las canciones son simplemente geniales, no se hace solo para hacerlo. Tiene sentido, todo tiene sentido.
¿Tienes conversaciones con estos artistas sobre la música country en general, qué los inspira, el estado de la industria, cosas así?
Tenemos todo tipo de conversaciones. A veces están en la marca, a veces están fuera de la marca. La mayoría de las veces, todo gira en torno a la música, y cómo se sentían y qué estaban haciendo. De hecho, me estoy preparando para salir con Blanco y también estamos tratando de conseguir algunas citas con Breland.
Tenemos esas conversaciones, pero todos éramos lo suficientemente mayores y conscientes para entender lo que estaba pasando. Así que no es como si tuviera que decir que lo conseguimos. Es casi como si todos nos estuviéramos apoyando, en cierto modo, desde el OG Darius hasta el miembro más joven, Breland. Y todos entre yo, Kane, Blanc. Todos lo entendemos, así que espero que se reconozcan algunas cosas más con este proyecto.
¿Estás pensando en más música country después de esto?
¡No sé! Una cosa por la que doy crédito a mis fans, y por la que estoy muy agradecido, es poder ser musicalmente libre. No tengo que ser categorizado, ¿sabes a lo que me refiero? Soy hip-hop, me encanta el rap, eso es lo que soy. Pero en cuanto a mi música, tengo la oportunidad de expresarme en cualquier carril posible, porque todos sabemos que hoy en día nada es unidimensional. Tuvimos la suerte de que muchos hermanos antes que yo me inspiraran siendo melódicos, y pude expandirlo y llevar el [hip-hop] melódico a varias listas. Ahora, si no puedes ser melódico cuando rapeas, es casi como un [estilo] antiguo simplemente escuchar a un rapero que no hace ninguna melodía. Así que creo que es un poco diferente.