Se acerca la medianoche del viernes (21 de julio) y Missy Elliott lanza la canción que miles de personas reunidas en Los Ángeles Exposition Park para el Festival FYF están esperando: Work It.
Chicas, chicas, tomad ese dinero, rapea. Si es de 9 a 5 o sacudiendo el culo. No es ninguna vergüenza, las señoras hacen lo suyo. Solo asegúrate de adelantarte al juego.
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El Festival FYF de este año es una vergüenza de riquezas cuando se trata de encabezar a los pioneros. El domingo por la noche contará con Trent Reznor como Nine Inch Nails, un hombre tan adelantado a su tiempo que uno se pregunta por qué no es el presidente. El sábado por la noche, Frank Ocean, ampliamente considerado como uno de los que cambiaron las reglas del juego de su generación, compensará su lugar cancelado aquí dos años antes.
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Pero las reglas de la caballería decretan que sus damas primero así que el viernes no hay uno, sino dos actos principales, los cuales han alterado fundamentalmente el panorama musical. La reina del hip-hop Elliott, de cuarenta y seis años (lo dice en su gorra de béisbol con adornos, naturalmente) y la innovadora artpop Bjork, de 51 años, encabezan la cartelera y siguen siendo emblemas raros para su género. Juntos demuestran que sin ellos, el sonido tal como lo conocemos sería bastante diferente.
En reconocimiento a la magnitud de este momento, las compañeras han venido a pagar sus cuotas. Mientras Missy se toma un minuto para presentar a la audiencia a sus bailarines, hace una pausa. ¿Quién más aquí? ella pregunta. ¿Katy Perry también por aquí? Controlar. ¿Soloooooooooooooooooooo!? Controlar. Alguien sugiere que la hermana de Solange podría estar en la casa. ¿Beyoncé? B está en la casa yall. Controlar. Alguien dijo Janet. ¿Está Janet aquí? Janet Jackson sí está aquí. ¡Lo hice! brilla Missy. También le grita a Bjork que se ha quedado para observarla.
Quiero agradecerles a todos por apoyarme durante dos décadas, dice ella. Estaba enfermo, pero dije que no me perdería este espectáculo por nada. Todavía vamos a venir aquí y rockear esta mierda. ¿Puedo festejar con todos ustedes?
En el escenario frente a Missy y vestida como una esponja vegetal humana, Bjork tenía algo en común con las imágenes exageradas de Missy de los años 90, particularmente el traje inflable en el video de The Rain (Supa Dupa Fly). Hay un deseo entre estos dos artistas de ser más grande que un género, más grande que una especie, más grande incluso que la existencia. Si bien pertenecen a extremos muy diferentes del espectro sonoro y artístico, Missy y Bjork llegan a sus actuaciones con deseos similares y logran resultados muy opuestos.
Productora y compositora, los himnos de Missys existen desde hace 20 años en un género conocido por la misoginia y la homofobia. Los gustos de Work It, Get Ur Freak On y Gossip Folks han empujado con arrogancia su mensaje de feminidad y cuerpo positivo en los rostros de los oyentes, ya sea que estén listos para ello o no. Escucharlos lo convierte en un viaje nostálgico por el camino de la memoria a un momento en que MTV podría impactar la conversación pública.
Bjork, por otro lado, ha hablado sobre la continua incredulidad en su nivel de participación cuando se trata de imaginar y exigir todo un universo de ruido electrónico en una carrera que abarca cuatro décadas. Las canciones de Vulnicura de 2015 interpretadas aquí con una orquesta y el productor Arca tratan sobre la ruptura de su matrimonio con el director de cine Matthew Barney. Su entrega es más honesta que una sesión de sofá con un psiquiatra.
Muéstrame respeto emocional, comienza con Stonemilker, mientras dobla su cuerpo hacia adelante y hacia atrás, agitando los brazos y dirigiendo sus músculos a la sección de cuerdas. Tal vez él salga de esto, Tal vez no lo haga/ De alguna manera no me molesta demasiado, continúa en Lionsong. En Unravel (de Homogenic , de 1997), ella canta, Mi corazón se deshace y se deshace lentamente en una bola de hilo. Nunca, nunca, nunca, nunca regresas, mientras arrastra físicamente su corazón por el escenario. Frente a miles, estas canciones se sienten más proféticas e inacabadas. Donde Missy se remonta a esa emancipación inicial del yo femenino, Bjork cuestiona el regreso a la independencia después de un abrazo fallido.
Donde el empoderamiento de Missy proviene del humor honesto y el volumen (en los ritmos y en el código de vestimenta), Bjorks proviene de un enfoque intrépido hacia una ejecución impecable. Su voz, orquesta y ayudas visuales complejas de Bjorks (incluida una ronda de fuegos artificiales) que podrían encontrar un problema en cualquier ocasión. Pero todo se desarrolla a la perfección, incluso las partes que ella no puede controlar. Una hermosa polilla baila sobre mi cabeza durante Joga mientras Bjork envuelve su lengua alrededor de esas queridas letras: Estado de emergencia es donde quiero estar.
Para Missy, en cambio, su set está plagado de dificultades técnicas, y se vuelve aún más entretenido por ello. Déjenme contarles algo de verdad, le dice a la multitud a la mitad de su presentación de una hora, y confiesa que tuvo que deshacerse de sus monitores internos. Todos ustedes no saben lo que les sucede a los artistas cuando están en el escenario. Perdí mi parche de micrófono, así que no puedo escuchar una mierda, pero sigo haciendo esta mierda. Las estrellas reales lo mantienen en movimiento.
Ambos artistas comparten su objetivo final de catarsis en el escenario. Para Missy, la liberación emocional de los viernes es casi desgarradora. Es su primer espectáculo en suelo estadounidense en 10 años. Además de aparecer en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl junto a Katy Perry en 2015, tuvo que dejar de lado la música después de que le diagnosticaran la enfermedad de Graves. Se encuentra entre la multitud a solo 10 minutos del set y continúa corriendo de un lado a otro junto a fanáticos histéricos a lo largo de su espectáculo, sonriendo, bailando y agradeciendo continuamente a sus primeros días.
Bjork literalmente no dice nada más que gracias después de cada canción en su set. Su cuerpo, sin embargo, se mueve en éxtasis. Ella se mueve alrededor de Bachelorette e Isobel entre aplausos entusiastas. Para Wanderlust, ella delira con los ritmos perforados por la máquina de Arca, mientras toda la multitud permanece asombrada, sin saber cómo moverse con estos ritmos todavía. Debe ser aislado estar en una fiesta años luz antes que los demás.
Missy, sin embargo, no baila sola. Su público enloquece más que ella con Gossip Folks, Pass That Dutch y The Rain. El lanzamiento principal para la multitud de Bjorks viene con la canción de cierre Hyperballad, para la que ella lidera con éxito una canción gesticulando alegremente. Missy, por otro lado, tiene que detener agresivamente Get Ur Freak On dos veces, insatisfecha con el nivel de entusiasmo entre los fanáticos.
Así no es como lo jugamos, dice ella. Cuando hacemos esta articulación nos aseguramos de que todos en el edificio salten. Dejen sus teléfonos para un registro.
Donde los acompañamientos visuales de Bjorks se parecen más a un documental de David Attenborough, Missys son directamente del apogeo de MTV. En el transcurso de una hora, hace tres cambios de vestuario, cada uno lleno de ostentación. Su grupo de baile recrea elaboradamente algunas de las icónicas rutinas de baile, patinando sobre Let it Go y adoptando un atuendo de safari completo para Pass That Dutch, mientras que las imágenes documentales muestran a Pharrell recordando la locura de la ambición visual de Missy. A la cámara, Missy admite que una vez le llevó dos horas ponerse pedrería en los ojos para una sesión en particular.
Con tantos éxitos y eras por superar, la mayoría de las pistas (One Minute Man, Im Really Hot, Lose Control) solo roban medio minuto de la tragamonedas de Missys. Necesita tiempo para mostrar cuánto apoyo profesional para otros ha sido esencial para Ciaras One, Two Step y Aaliyahs Rock The Boat también se transmiten. Este último termina el set con una nota particularmente agridulce cuando Missy les pide a todos que presenten sus respetos a las personas que han perdido mientras encienden sus iPhones.
Sé que perdí a alguien cercano, dice ella. Rendimos respeto a todos los que han perdido a alguien querido para ellos. [Ellos] no tienen que ser una celebridad. Abuela. Abuelo. Hermana. Hermano. Mascotas, también. Ellos familia. A medida que la pista de Aaliyah llena el campo, los bailarines llevan pancartas con rostros de personas que se fueron pero nunca se olvidaron, incluido Tupac.
El viernes, Missy Elliott y Bjork permitieron a los fanáticos rememorar su pasado, pero les recordaron la necesidad de sus legados. Al presentar dos celebraciones del arte y la vida marcadamente diferentes y, sin embargo, enriquecidas, sus sets se volvieron aún más poderosos por el mero hecho de que se contaron desde la perspectiva de la mirada femenina. Si hay un sonido que los conecta a ambos, es el todopoderoso rompimiento de un techo de cristal.
Lista de canciones de Bjorks:
ordeñapiedras
canto de león
Ven a mi
Joga
Desenmarañar
Cuna de Bocas
Has estado coqueteando de nuevo
Isabel
despedida de soltera
Pasión de viajar
No obtener
Mantra de la boca
Arena movediza
Núcleo mutuo
hiperbalada
Lista de canciones de Missy Elliott:
ella es una perra
Hombre de un minuto
Estoy muy caliente
Nosotros ejecutamos esto
gente chismosa
La Lluvia (Supa Dupa Fly)
Todo en mi parrilla
Calcetín para mí
chicos calientes
Minino
Ponte loco
tiros de lamer
Trabájalo
Pasa ese holandés
Apágalo
Ching-A-Ling
Agita tu pompón
Las cosas que haces
Déjalo ir
Uno en un millón
1, 2 pasos
Perder el control
Mover el bote